miércoles, 22 de agosto de 2012

Wacken 2012 1/3: Las revelaciones

Hace unos días finalizo la vijecimo tercera edición del ya mítico Wacken Open Air Festival en Wacken, Alemania. Para esta altura y gracias al documental de Sam Dunn ya no tengo que explicar que es y qué representa para un metalero  poder (re)vivir tamaño acontecimiento.
Esta vez asistí como corresponsal de prensa para un blog libanes especializado en metal por lo que tuve acceso a algunas áreas que allá por el 2009 no. Lo mas destacable? Ducha sin colas y puente directo al frente de los escenarios principales. Tambien tenia acampe ahi al lado de los escenarios pero preferi quedarme con mis amigos en el campo, lejos, allá con los mortales.
Ademas de paz, cerveza de trigo, chanchos girando en espiedos medievales, decibeles a granel, un monton de barro y hectolitros de lluvia, en Wacken hubo mucha musica y de eso es la idea hablar en este post y los sucesivos (parte 2 | parte 3)...

Las revelaciones

Antes de emprender mi camino a Holy Land y mas con la responsabilidad de dar algún tipo de "cobertura periodística" (@DiegoMancusi acaba de autocombustionar de indignacion), hice los deberes y antes de viajar me propuse  investigar las 120 bandas que participaban en el festival. Fallé. No llegué a escucharlas todas de antemano por lo que mi selección fue basada en unas 80 que si pude oír. Entre ellas estaba ésta, la primer revelación:

Djerv (Noruega)

Si escuchan el corte (abajo) no me van a creer peeeero, la rubia es Phil Anselmo en minita. El sonido de los flacos y la actitud de la banda en general (y de Agnete en particular) es thrash metal todo mal. Un ida y vuelta entre riff pulenta a lo Pantera y estribillo ultrapop al mejor estilo Roxette, todo esto con algun arreglo de viola casi black metal y estetica general de Industrial. Loco no?

Mono inc. (Alemania)

Otra de las bandas que tenía anotadas para ver fue Circle ][ Circle una banda no muy conocida acá pero con cierto renombre en Alemania. Su show fue muy bueno pero eso no fue sorpresa ya que están dando vueltas por la escena hace mucho. La revelación vino inmediatamente después cuando salió al escenario Mono inc. Una banda de gothic industrial que me recordo brevemente el Musique de Theater of Tragedy. Ya en Buenos Aires me detuve a escuchar sus 2 ultimos discos y me encuentro con que las grabaciones no estan a la altura de lo que expusieron en vivo. Mas sobre este punto hablare en un apartado de tendencias mas adelante.

Diablo Swing Orchestra (Suecia)

La tercera la vi en uno de los escenarios muy menores del festival con sonido bien (y nada mas) y bajo una tormenta torrencial (no es joda, el agua caia a 45º). Se trata de estos suecos que mezclaron el metal nada menos que con el swing. Abajo esta la primer canción que escuche. Tras la evidente volada de peluca bajé el disco y palabras mas palabras menos, mi veredicto a priori fue "meh, cuasi metal con trompetas". Bueno NO. Lo flacos son una fiesta arriba del escenario, super divertidos, super prolijos para tocar y ultra contundentes a la hora de pudrirla y sacarte un headbanging. La verdad no les tenia NADA de fé en vivo, sobretodo por la impronta sonora, pero, para mi fortuna, sonaron increible.

En 4 dias de musica 24/7 muchas bandas me llamaron la atención por una u otra cosa. Estas tres representan distintas tendencias y estilos bien marcados y las destaco por que, sobre todo en el primer y tercer caso, creo que van a influenciar a unos cuantos.
El viaje sigue en 2 post a publicar la semana que viene y la otra (o algo parecido a eso).

Ah, la foto del post es de Opeth, quizas la banda que mas queria ver y voy a volver a ver cada vez que pueda hasta que el cuerpito diga basta.

martes, 24 de julio de 2012

La industria musical. ¿Es o se hace?

Con este titulo de egresado de curso rapido de periodismo por fax le pongo un poco de onda a un tema que de tanto en tanto me tiene algunas horas leyendo (hoy ya van casi 4). Este post va corto y con mas tarea para la casa que otra cosa. La pregunta es justamente si la Industria musical como la conocemos esta para que quedarse (con algún cambio de vestuario o maquillaje) o si dará el brazo a torcer y se agiornará a los tiempos (y espacios) que corren y, en ese caso ¿En que manera sucedera esto?.

Pues bien, a raiz del lanzamiento del EP de ZiX me encuentro buscando nuevas alternativas de difusion y, por supuesto, vuelvo a GrooveShark aunque esta vez en forma de Artista y no de Usuario (según su propia clasificación). Estaba bastante decidido a abrir una cuenta hasta que llegué al disclaimer y me detuve a leer. Por lo general lo unico que busco es que no pretendan quedarse con los derechos de autor de mi obra. Al no ver ese punto claro, me puse a buscar via google al respecto y me encontre con una gran discusion respecto de si esta gente es de fiar o no basicamente.

Abajo les paso los links mas relevantes a nivel contenido con las 2 campanas. Cuando digo relevantes me refiero a que lo demás que lei hacia referencia a esto, o sea que les ahorro ese camino y les paso las fuentes directamente.

Todo comienza con un post de Jeff Price, CEO de TuneCore (algo escribí sobre esta empresa al respecto hace bastante aqui) y luego una entrevista a Sam Tarantino, CEO de GrooveShark.

Ambos articulos dejan bastante claras las posturas bien diferences de los CEO:
"Se debería pagar a los artistas por el uso de su musica". Jeff Price
y...
"La música grabada debería ser gratuita". Sam Tarantino

Ambos tienen puntos validos e interesantes, este o no de acuerdo. Mi preocupacion respecto de la propuesta de GrooveShark son los artistas que no salen de gira o cuya musica no esta pensada para la reproduccion en vivo o que por ejemplo por cuestiones de salud no pueden girar. Lo primero que vino a mi mente fue Ayreon o cualquiera de los proyectos magnanimos de Arjen. Lo segundo? Algunos buenos discos de rejuntes de músicos tipo "In my life" de George Martin.
A pesar de los puntos flacos que una u otra propuesta puede tener, la lectura de ambas posturas aporta una foto bastante completa sobre qué se está jugando en el mundo de la industria musical.

A modo de bonus tracks les presento Fareplay cuya mision es:
...to bring clarity to the myths and misunderstanding that support illegal downloading and enlighten fans to the to the importance of their support for the future of music, film and the arts 
Alli lei algo respecto de la educación de lo que implica la pirateria. Propone en parte que en el 2000 (efecto Napster) los usuarios entendián que estaban haciendo y los alcances que esto tenia y hoy, no.

lunes, 16 de julio de 2012

Jon Lord no se va!


Al margen de la desazón por el paso a mejor vida de un grande de la musica, no solo del rock, de la MUSICA queda esta sensacion de "mision cumplida" que sucede con algunos artistas. Su legado esta impregnado en varias generaciones y no podemos menos que sentirnos afortunados de poder seguir escuchando una y otra y otra vez discos maravillosos como este... Sarabande.
Citando al comunicado de prensa oficial en el sitio de Lord...


Jon passes from Darkness to Light.
Jon Lord 9 June 1941 – 16 July 2012.

sábado, 30 de junio de 2012

Nene, cuidate los oidos!

Un estudio del Observatorio de Prevención Auditiva para los Músicos ha revelado que hasta el 50 por ciento de los músicos presenta algún problema de audición y, de estos, hasta un 17 por ciento experimenta un grado de pérdida que requerirá incluso la adaptación de audífonos.
Según esta entidad, creada por GAES, Mutua Intercomarcal, Prevint y la Escuela Superior de Música de Cataluña, considera que estos datos no resultan extraños si se tiene en cuenta que la mayoría de estos profesionales están expuestos entre 2,5 y 8 horas diarias a sonidos entre los 80 y los 100 decibelios (dB), niveles que superan los aceptables para la salud humana y que pueden perjudicar los oídos.

Son muchos los casos de músicos que han reconocido padecer problemas de audición a causa de no haber tomado las precauciones adecuadas para proteger sus oídos a lo largo de su carrera, tales como Pete Townshend, guitarrista del grupo británico The Who, Phil Collins, Sting o Neil Young, que sufren problemas de audición por la sobreexposición que han tenido sus oídos en conciertos o ensayos. Esta situación, según este Observatorio, ha hecho que en los últimos años aumente la concienciación respecto a esta problemática. Por ejemplo, recientemente, el grupo Radiohead promocionó el uso de tapones en sus conciertos después de que uno de los bajistas del grupo sufriera una pérdida auditiva durante una de las actuaciones de la banda. Además de pérdida auditiva, el estudio refleja que un 25 por ciento de músicos desarrollan otro tipo de trastornos en el oído. Los más frecuentes son:

  • Hiperacusia, una intolerancia a sonidos habituales que se perciben como muy altos e incluso dolorosos
  • Acúfenos, unos molestos pitidos en los oídos
  • Diploacusia, una distorsión de la frecuencia o la altura del sonido percibiendo un mismo tono de forma diferente en cada oído. 

Para evitar esto, los expertos recomiendan tomar algunas medidas para proteger los oídos de altos niveles de sonido es la mejor prevención que pueden ejercer los músicos para conservar en perfectas condiciones su capacidad auditiva. Sin embargo, el Estudio del Observatorio de Prevención Auditiva para los Músicos pone de manifiesto que sólo 1 de cada 4 músicos utiliza tapones para los oídos u otro tipo de protección, pese a que esto puede reducir el ruido entre 15 y 30 dB, además existen protecciones especiales para músicos que atenúan el impacto sonoro permitiendo una audición muy precisa en todas las frecuencias.
"Los avances tecnológicos en esta área de la audiología han permitido crear protecciones muy sofisticadas que atenúan aquellos sonidos que puedan ser agresivos para nuestros oídos y a la vez permitir una audición nítida del resto de frecuencias" 
explica Mery Reina, especialista en protección auditiva de GAES. 

martes, 12 de junio de 2012

Wacken vs Reventa


Un problema al que todo recitalero se enfrenta cada vez que pretende asistir a algún concierto es la especulación de compra/venta de entradas previa y el "mercado negro" de la compraventa tanto días antes como en la puerta del show. Al margen del riesgo para los consumidores de entradas a traves de este circuito paralelo de terminar con una entrada falsa, esta la hinchada de pelotas habitual para quienes queremos acceder por la via licita de NO conseguir entrada si no es con una exagerada antelación. Ademas de aquellos particulares que compran entradas de más para revender después, se suma la especulación por parte de los organizadores con este tema, lo sabemos, lo padecemos y no podemos hacer mucho al respecto mas que privarnos de algún concierto para no darles guita por turros.... ¿o si se puede hacer algo mas?

Parece que los organizadores del Wacken (el festival de heavy metal mas grande del mundo) tienen el mismo problema. Va traduccion no literal:
Queridos metaleros,
La estafa con la reventa de entradas en el mercado negro esta cada vez peor. Cada vez mas tickets con comprados con el unico proposito de ser vendidos después a metaleros por elevadas sumas y asi sacar una diferencia (de guita). A pesar de nuestros esfuerzos por proteger los tickets contra la falsificacion, cada vez mas entradas falsas entran en circulacion. Queremos hacer algo contra esta estafa. Un metodo efectivo contra el mercado negro y la falsificacion es la personalización de tickets. (ver original)
Al Wacken concurren anualmente unos 80.000 (OCHENTA MIL) metaleros de todo el mundo, tuve la suerte de ir en 2009 y este año volveré. Digo esto no para que digan "que jopuuuuta" sino para dar fé de la tremenda organizacion de estos tipos. Estamos hablando de 80.000 metaleros borrachos, con cuernos, con espadas, con autos, motos, hijos, padres, todos conviviendo en carpas y motorhomes durante 3 a 5 dias y sin muertos de por medio.

Hace unos dias, la propia organización del festival (no un usuario, no un periodista, no la sociedad de defensa al consumidor) puso a la luz el problema y propuso una solución concreta ¿y a quien le pide opinion? A los 80.000 mil metaleros que concurren cada año al festival. ¿Loco no? La organización cobra la misma guita porque las entradas a ellos se las compran igual. Si bien sabemos que esto es por plata (el festival lleva 23 años o sea que, debe ser negocio) bien podrían haberse quedado callados peeero en lugar de eso expusieron el problema y propusieron una solución.

La pregunta entonces es... A ticketek, ticketportal, tuentrada, etc, etc... ¿les chupa soberanamente un huevo lo que nos pase a nosotros pobres y desamparados usuarios de su (deficiente) servicio, por el que por cierto cobran una jugosa comisión? No va a salir de ellos proponer una solución a la locura de sacar con 6 meses una entrada para una banda que no mete 1500 personas? Ni hablo de Roger Waters y los quichicientos River, ponele que, aunque hubo booocha de especulación y la ultima semana aparecieron entradas para todas las fechas, era un show de envergadura. Me refiero mas bien a bandas de metal o no tan mainstream (viene a mi mente el manoseo de The Devils Wear Prada) donde me da la sensación que la conversación entre el manager del artista y el dealer local es algo así:
-. Banda X: Jelou, queremous ir a tocar a Buenous Aireus
-. Acá: buenísimo cuanta gente meten mas o menos?
-. Banda X: 1000 ponele
-. Acá: Aja, bueno hacemos esto, pongo a la venta las entradas HOY y te anuncio para dentro de seis meses, si faltando un mes ya cubro los gastos y gano un 20% te confirmo. si no llegamos a vender todo, no le avisamos a nadie y los cambio para un lugar mas chico 20 min antes del show ¿te va?
-. Banda X: WTF? Ok, mientras este lo nuestrou hace lo que quieras.
Estoy mezclando 3 temas aca: el management que trae la banda, aquel quien ponga a la venta las entradas y, en buena parte, la banda. Hasta ahora solo vimos algun dejo de lucides respecto de los abultados precios de las entradas por parte de las bandas. Recuerdo a Pearl Jam peleando por el precio del campo y a Roger Water agregando una fecha con campo como Jebus manda en lugar del habitual vip a un precio mas razonable.

Y asi es como lo que iba a ser un post informativo respecto de la medida que tomo la organización del Wacken Open Air Festival termino con engomitada de queja y todomalismo, que se le va a hacer...

Bienvenido el que quiera sumarse a la salpicadora de heces, después juntamos todo en un precioso documento firmado por quichicientos recitaleros indignados y lo difundimos por los medios (?)